Løfte est un gym studio club ouvert à Toulouse en 2026, dans le quartier Saint-Cyprien. Un lieu signature, 3 studios (Reformer, Athletic et Bootcamp), le tout imaginé par Grégoire et Estelle, des sportifs passionnés qui ont y injecter savamment leurs origines toulousaines et norvégiennes.
Nous avons imaginé une identité graphique déployant des énergies multiples, à travers une marque typographique custom, où la structure des caractères dialogue de lettre en lettre. Un système de formes rythme le dispositif, comme des détours racontant les influences et le tempérament du club, façonné pour fédérer au-delà du sport. Ce branding vif et rassembleur positionne Løfte comme un pilier du quartier Saint-Cyprien, un lieu hybride où l’énergie circule et bouge en permanence.
Le nom a été imaginé par Clément Fog, la stratégie digitale a été mise en place par Brique Lab (brique-lab.fr), et le système visuel a été peint sur les murs du club par Antoine Bermond.

Nichée au cœur du quartier Bonnefoy à Toulouse, dans un ancien garage automobile, la torréfaction artisanale Minifundi sélectionne avec passion des cafés de spécialité issus de micro-producteurs du monde entier. Leur approche slow coffee privilégie les méthodes traditionnelles et la torréfaction en petits lots pour préserver les arômes complexes de chaque grain. L’équipe de Minifundi propose non seulement des cafés d’exception mais partage également son savoir-faire lors d’ateliers de dégustation et de formation barista.

Son fondateur, Hugo Mateu, nous a confié la refonte de l’identité visuelle de son café de spécialité. Nous avons travaillé autour de l’écriture brute du lieu et de sa pièce maîtresse, un immense îlot de granit faisant office de comptoir. Cette identité vient s’insérer subtilement dans la construction typographique du logo, élément pivot du nouveau territoire graphique : un lettrage tout en lignes droites, où aucun arrondi n’existe : ainsi, même les arrondis sont gérés en biseaux. Cette identité s’applique avec soin sur les nouveaux packs, déclinés en plusieurs gammes, véritable apport coloré au coeur d’un lieu aux teintes rocheuses. La signalétique extérieure, monumentale, a été réalisée par Bruno Durand, peintre en lettres toulousain ; le logo s’y étire sur plus de 10 mètres, et vient parfaire le nouveau dispositif visuel travaillé minutieusement sur plusieurs mois.

Crédits photo : Bruno Durand (extérieurs) + Bartobac (packaging)

La Brasserie Diagonale est née de l’imagination de Thierry et Benoit, amis de longue date dont les carrières respectives les ont amenés à sillonner le globe. Revenus dans le Grand Est, l’idée de créer une micro-brasserie indépendante à Broussy-le-Grand (Marne) germe alors en 2019, avec pour objectif de faire partager dans des bières artisanales les trajectoires de vies singulières des deux fondateurs. Fin 2020, Brand Brothers se voit confier l’identité visuelle intégrale du projet.

Notre proposition graphique tourne autour d’un langage typographique et symbolique très étendu. Le logotype, composé de caractères aux contrastes inversés très prononcés, dessiné spécialement pour l’occasion, sert de base à une collection de glyphes qui enrichissent considérablement la narration et l’imaginaire autour des bières Diagonales. Conçus à la manière des Dingbats, ces symboles permettent des composition variées, formant une ossature graphique simple et puissante. Associé au caractère Gramatika (Typefaces of the Temporary State), ce langage visuel se développe ainsi sur les deux premières canettes de la marque, un site marchand conçu au studio et des séries de posters. La collaboration entre Diagonale et Brand Brothers se poursuivra au fil des sorties de nouvelles bières, permanentes ou éphémères.

Dualist est la première marque de parkas 100% réversibles, lancée à Paris en septembre 2019. Graphiques, urbaines, de haute qualité et conçues de manière éco-responsable, les parkas Dualist ont été imaginées par Déborah Janicek, forte d’une expérience de plus de 20 ans au sein de marque premium et luxe, à des fonctions de direction produit et direction générale.

Dès la genèse du projet, nous avons été approchés afin de travailler sur l’identité de la marque, du naming à la direction artistique. Le logo est basé sur un dessin typographique maison, à chasse fixe, très contrasté, et le monogramme D se dédouble de manière subtile selon des règles d’alignement précises ; l’ensemble assure au bloc typographique un équilibre recherché, navigant entre puissance et finesse.

Nous avons développé un territoire graphique radical et sans fioritures, avec des applications brutes et raffinées, travaillées avec minutie. Les caractères choisis, le Protokoll et le Gza de Out Of The Dark (Zurich), complètent le dispositif graphique sur les campagnes, le packaging et le web.

Le premier flaship parisien a ouvert en octobre 2019, au 47 rue du Four.

Crédit photo : Arno Lam

Depuis 1988, Aktuel s’est positionné comme un des acteurs incontournables de la location de mobilier, art de la table et food equipment pour l’événement. Les chiffres : 140 collaborateurs, 3 implantations, 20 000m² de stock, 60 véhicules de livraison, et un nombre incalculable d’événenements équipés, des conventions d’entreprises aux plus grands salons, en passant par les événements sportifs majeurs. Mais surtout, Aktuel revendique à juste titre, au-delà de son métier de logisticien, une approche humaine, simple et pragmatique, louée par l’ensemble de ses clients depuis 30 ans. Un « bureau » composé de gens solides, fiables et impliqués, une relation de travail agréable, et des projets toujours réussis.

Nous avons travaillé au repositionnement stratégique du groupe, pour aboutir à une nouvelle signature – Comptoir des bons espaces – et une traduction graphique au travers d’une nouvelle identité visuelle.

Notre travail de design s’est articulé autour de deux idées : parler du métier historique d’aménageur d’espaces tout en développant la nouvelle vision stratégique mise sur pied lors du travail de positionnement. Trois éléments majeurs composent l’identité graphique : une grille, une typographie dédiée et un ensemble de formes. Le nouveau logo, un typogramme dessiné pour la marque, solide et stable, se décline en une nouvelle police de titrage complète qui forme l’ossature typographique du nouveau branding. Un pattern coloré, modulable à l’infini, vient se greffer à ce socle typographique.
De la papeterie aux objets dérivés, en passant par la flotte de poids lourds et l’application de la nouvelle identité sur le stand de la marque au salon Heavent 2018, où le nouveau branding a été inauguré, nous avons développé un système riche et souple, encapsulant à la fois les notions de rigueur et d’empathie, et qui pose un style distinctif dans le monde de l’événementiel.

Crédit photos : Justine Delpy et Maki Manoukian

La Montgolfière est un lieu majestueux et caché de près de 2000m², situé près du canal Saint Martin à Paris : plus qu’une simple salle de sport, ce social sports club sera une fusion entre plusieurs atmosphères (musique, art, sport, food). Cette adresse parisienne deviendra le nouveau point de rendez-vous d’un voisinage hétéroclite. Ouverture prévue en septembre 2018.

Ce lieu, chargé d’histoire, est une ancienne fabrique de toiles de montgolfières édifiée dans les années 1850 sans permis de construire. A l’origine le bâtiment ne disposait pas de toit permettant, exceptionnellement, aux montgolfières de prendre leur envol directement depuis la fabrique.
Sa structure en bois et ses coursives vitrées ont, par la suite, été renforcées par des armatures métalliques de type Eiffel qui ont permis de couvrir l’atrium d’une imposante verrière culminant à 18 mètres de haut.

Nous avons travaillé avec les fondateurs du lieu, Basile et Ruben, pour développer l’identité visuelle. Le logo, un typogramme entièrement conçu pour La Montgolfière, est un lettrage statutaire comprenant des accidents graphiques subtils, révélant un état d’esprit audacieux. Les « O » se transforment en monogramme, dévoilant le dessin simplifié d’une montgolfière. Soutenu par un système graphique simple, basé sur un vert sapin (la teinte initiale des poutres formant l’armature de la façade) et du caractère Panamera, nous avons développé en vue du pre-opening un langage visuel basé sur de multiples compositions typographiques et photographiques et la production d’accroches verbales fortes. Posters, cartes postales, chaussettes, totes bags, t-shits, drapeaux, mais surtout un drapeau monumental en tulle de 6 mètres de hauteur ont accueilli quelques centaines de curieux en juin dernier. Rendez-vous en septembre.

Maison Lucien Gau est une entreprise familiale classée au patrimoine vivant, créée en 1860, perpétuant le métier de bronzier d’art. Il fabrique et restaure des luminaires et du mobilier d’art, principalement destinés à une clientèle d’hôtels et résidences de luxe, de constructeurs de yachts et d’architectes, dans le monde entier. Basée à Paris, l’entreprise dispose d’un showroom près de Bastille, au fond d’une splendide cour privée. Nous avons été approchés fin 2016 pour repenser l’ensemble du positionnement de cette marque légendaire, qui souffrait d’un déficit de présence et de visibilité. En adoptant une méthode de travail artisanale et minutieuse, nous avons souhaité retranscrire l’âme d’une entreprise qui a traversé les décennies sans jamais compromettre son savoir-faire. La nouvelle identité visuelle repose sur un monogramme « LG », fin, équilibré et symétrique, reprenant la forme d’un lustre, et sur une typographie serif entièrement dessinée pour l’occasion. Le style graphique, dénué de tout élément superflu mais à la construction rigoureuse, et le choix des matériaux, qui a fait preuve d’une attention particulière, parachèvent l’émergence d’un nouveau branding élégant et gracile.

(En collaboration avec Camille Raynal)

Behance.net, Best of Behance, 2017

NP6 est une société technologique française créée à la fin des années 1990, éditrice de la célèbre solution d’emailing MailPerformance. Ayant connu une évolution significative depuis sa genèse, le groupe basé à Bordeaux, Paris et Londres est aujourd’hui à la croisée des chemins entre marketing, études et sciences de l’information. Leur vision est d’aider les entreprises à engager une relation personnelle avec chacun de leur client, dans un monde où la digitalisation des données s’impose comme un fait hégémonique. Editeur de plateformes technologiques extrêmement avancées, NP6 aide de nombreux grands groupes et PME à accroître leur degré de connaissance client, et d’engager des campagnes d’activation pertinentes et efficaces. C’est suite aux acquisitions de l’expert en data intelligence Socio Logiciels et de la startup française Ezakus, ayant entraîné un repositionnement complet du groupe, que Brand Brothers a été choisi pour repenser l’identité globale du groupe et son branding print et digital.

La nouvelle identité est ambitieuse. Elle projette l’entreprise dans sa vision future et devient le marqueur d’une véritable renaissance. Conçu autour d’une plateforme de marque revisitée et de valeurs fortes et honnêtes, ce territoire visuel repose sur un logo épuré et statutaire : typographié pour l’occasion, ce monogramme est fait d’entrelacs inattendus, de lignes droites rassurantes, de courbes harmonieuses et d’éléments subtilement déstructurés. Il évoque sans effort superflu des notions de dextérité et d’innovation ; c’est une force tranquille !

Fruit d’un travail de design minutieux s’étalant sur plusieurs semaines, il allie singularité et simplicité, et se veut à l’épreuve du temps. Il s’impose comme une base solide et novatrice pour le déploiement d’un univers visuel reflétant les convictions des équipes : sérieux, agilité, engagement. Nous avons travaillé pendant plus de 9 mois avec l’équipe de Sandra Jézo, Directrice Marketing et Communication, pour déployer la nouvelle charte graphique sur l’ensemble des supports print (papeterie, brochures, fiches produit), sur le siège social bordelais, installé dans un ancien chai au bord de la Garonne, mais également sur le nouveau site web, dont nous avons assuré le design et le développement intégral. Le nouveau territoire de la marque a été inauguré en avril 2017 lors de salons parisiens dédiés au marketing digital et aux études marketing.

Cofix est un atelier pour réparer soi-même appareils électriques/électroniques situé dans le 12e arrondissement de Paris. L’équipe met à disposition un espace de travail avec des établis équipés qui permettent de réparer soi-même tous les appareils électriques ou électroniques. Néophyte ou bricoleur chevronné, la réparation devient accessible à tous, à moindre coût. Leur mantra ? Réparer la société de consommation.
Brand Brothers a accompagné les équipes du projet depuis sa genèse, en travaillant pendant plus d’une année sur le naming, l’identité visuelle et son déploiement complet du branding sur tous les supports de la marque, y compris dans le premier atelier Cofix, conçu en partenariat avec les architectes du studio Hekla.